Información de la creatividad

Superación del bloque de los artistas (parte 2)


Una vez que usted está listo para comenzar a trabajar otra vez usted la sabrá por instinto. Todos los artistas pasan con períodos de “bloque creativo” - es normal, pero después de que un tal episodio allí sea maneras de estimular ideas y de conseguir los jugos creativos que fluyen otra vez.

Visite su biblioteca local y saque los libros que cubren los materiales, las técnicas y los temas que no son familiares a usted. ¿Si usted es artista del watercolour, por qué no intentar los aceites para una vez? ¿Si usted pinta extractos de acrílico grandes, sería posible intentar pasteles suaves en una escala más pequeña? ¿Qué resultados podría usted alcanzar haciendo algo totalmente diferente a lo que le utilizan?

¿Qué sobre el collage que intenta o los medios mezclados trabaje? Tome las fotos de su vecindad, familia o amigos. Lugares locales del interés, el campo, la costa, la ciudad. Manipule sus fotos en su PC e impresión hacia fuera como arte digital. Utilice las imágenes, naturales o manipuladas como pedazos del collage. Es pedazos tan terapéuticos del corte y pegarlos abajo. Utilice una gama de materiales para acabar su trabajo.

¿En vez de ir derecho de nuevo a pinturas o a dibujos en escala normal, por qué no crear algunos pedazos de la miniatura? ¿Cómo sobre tarjetas de felicitaciones? La tarjeta blanca “espacios en blanco” es muy fácil a la fuente. Cómo la familia, los amigos o los clientes encantados serían a propio una tarjeta pintada a mano única.

Intente dibujar para una vez en vez de la pintura, si ése es su medio generalmente, o viceversa. Llene un sketchbook de pequeños bosquejos rápidos. Usted podría incluso medirse el tiempo. Tres o cinco minutos de máximo para cada bosquejo.

Cuando usted está listo para ir del mismo tamaño otra vez, intento que afloja para arriba su técnica, otra vez estableciendo un límite de tiempo para cada pedazo de trabajo usted crea. Con un plazo a encontrarse, usted acelerará y aflojará para arriba. Intente no ser precioso con su arte. Sea rápido y en negrilla - vea qué sucede.

Pinte upside-down. Comience un nuevo pedazo, después a medio camino vuelta el papel o la lona alrededor de 90 grados. Esto es una gran técnica para los extractos. Los nuevos colores del uso - déjelos fluir en uno a. Salpique los colores sobre la superficie mojada. Si usted tiene gusto, usted podría dar vuelta al trabajo una vez más al final. Una qué gran manera de crear “accidentes felices”.

Pinte o dibuje a la música. Utilice solamente su emoción para hacer marcas en la superficie de su ayuda. Juegue su roca preferida, estallido o música clásica, deje las melodías y los ritmos se lavan sobre usted, influenciando cómo sus ilustraciones se desarrollan. Pinto a menudo “para sonreír” por Brian Wilson…. ¡y muchacho consigo inspirado!

Qué sobre la pintura zurda si usted es un diestro y viceversa. El intentar hacer un trabajo representativo con su lado más débil producirá el arte que sigue siendo el suyo, pero tendrá un borde totalmente diverso a él. ¡Diversión desafiadora y grande a hacer… si usted tiene la disciplina!

Finalmente, una vez que usted consigue nuevamente dentro de flujo completo, recuérdese todas las ilustraciones que usted ha creado con éxito. Cómo le está apreciado esté por sus clientes. Lea sus testimonials. Sienta que resplandor otra vez, cuando usted realiza que su bloque de la creatividad era solamente temporal y que hay avienta hacia fuera allí apenas esperarle para lanzar algunas nuevas ilustraciones maravillosas en la arena.

Gail Miller es un artista profesional cuyas ilustraciones son un banquete visual del color y de la diversión. Su fascinación con colores en negrilla y líquido, las formas expresivas y la línea siguen siendo evidentes en extractos cobardes, desnudos sinuosos, pinturas vibrantes de la vida y townscapes animados. Visite su Web site en http://www.gailmiller.com


MÁS RECURSOS:
hogar | mapa de sitio
© 2006